今年のBest Cinematographyのノミネート作品はすべて、ビジュアルテーブルにユニークなものをもたらします。従来のハンドヘルドアプローチを採用するものもあれば、広大な風景やキャラクターを表現するものもありました。オスカーと一緒に歩くことができるのは1人だけですが、それぞれが指名に値します。
確立された4人の撮影監督が比較的新しい人に挑戦しますが、作物は純粋な才能で満たされています。それぞれの映画は異なる方法で視覚的美学に取り組み、その結果、互いに際立っているが、映画撮影の刺激的な年を作る映画の集まりです。
5人の候補者それぞれに値するものですが、言及する価値のあるものもいくつかあります。シャッターアイランドでのロバートリチャードソンの映画撮影は、それを際立たせるのに役立ちましたが、リリースとオスカーズの間の長いギャップがチャンスを傷つけた可能性があります。Enter the Voidは、間違いなく、この10年間で最もインスピレーションを得た映画撮影です。残念ながら、物議を醸す主題と困難なペーシングは、世界的な認知の機会を傷つけた可能性があります。
アカデミーは、技術的な創造性よりも画像に投票する傾向があります。インセプションのような映画は、回転する廊下や部屋を傾けることで現代の映画の枠を押し広げましたが、トゥルーグリットやキングスピーチのような永続的なイメージはありません。アカデミーが今年のアプローチを変更したのは驚きですが、5人の候補者全員がオスカーと一緒に立ち去るあらゆる権利を持っています。
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黒い白鳥
写真のディレクターであるMattew Libatiqueは、彼が撮影するすべての映画を、「より少ない」というアプローチでユニークにする方法を見つけました。ブラックスワンへの彼のアプローチは視覚効果の進歩に多くの感謝の意を表していますが、ハンドヘルドカメラのアプローチは映画の感触に欠かせませんでした。
リバティークは、鏡を備えた部屋でブラックスワンの多くを費やしています。明らかに、これは女優の周りを走るカメラマンにとって問題になります。幸いなことに、視覚効果チームは彼を反射からデジタルで消去する機能を持っていました。これにより、Libatiqueには、最も現実的なスタイルでシーンを撮影するための自由な範囲が与えられました。このドキュメンタリースタイルのビジュアルコンポーネントのおかげで、ブラックスワンはその超自然的なストーリーアークの中でも、そのリアリズムを観客に向け続けています。
ブラックスワンは、そのアプローチだけでなく、物語の構造との関連性についてもその指名に値します。しかし、このカテゴリの過去の受賞者の多くに見られた視覚的なパンチが欠けています。そのスタイルにノミネートされたハートロッカーを思い出しますが、視覚的に見事な映画であるアバターに負けました。
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始まり
イノベーションは、ウォーリーフィスターの映画撮影を説明するのに最適な言葉です。撮影監督が映画の多くの部門と緊密に連携することはめったにありませんが、複数のドリームスケープに対するクリストファー・ノーランのユニークなビジョンには、共同作業が必要でした。カメラはあえて行ってはならない場所に設置されており、技術的要件を瀬戸際に追いやっていました。
インセプションの映画撮影の難易度に疑問を投げかける人はほとんどいません。最新のテクノロジーを使用して3Dの革命に陥ることなく、観客に没入型の視覚体験を提供する、技術的な観点から新鮮です。処刑が進んだとしても、アカデミーが好む傾向があるイメージはまだ欠けています。たとえば、廊下の喧騒のシーンは映画の創造性の真の証ですが、実際の画像と今年の映画の競争を比較することは難しいでしょう。
ウォーリーフィスターは、フォローを除いて、クリストファーノーランのすべての映画を撮影しています。True GritやThe King's Speechなどの映画から得られる大気のイメージにめったに浸らないにもかかわらず、この関係は今日の映画で最も尊敬されるものの1つになりました。それでも、フィランの写真に融合したザラザラしたリアリティがあり、ノーランの作品のほとんどに一貫した視覚的美学をもたらしています。
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王様のスピーチ
ダニーコーエンは、今年の投票では他の人ほど有名ではないかもしれませんが、彼の映画撮影は、2010年の最も有名な映画の1つであるキングススピーチの理由のリストのトップにあります。インセプションが技術的に革新的だった場合、王のスピーチは創造的に革新的です。カメラはトリックを実行せず、単に印象的な印象的な画像で視聴者を驚かせる位置に置かれます。
カメラに飛びついた環境を作り出したプロダクションデザインチームに拍手が送られます。しかし、物語を補足する方法で映画の主人公を提示するコーエンの努力なしでは、王のスピーチはあまり評価されないかもしれません。
最初のフレームから最後のフレームまで、キングのスピーチは映画であることを決して忘れません。たとえそうであっても、それは超現実的であることを試みません。カメラは、キャラクターをフレームの隅に押し込み、オスカーにノミネートされたパフォーマンスから注ぐすべての感情を強調することで、その前で繰り広げられるリベッティングストーリーを強調します。The King's SpeechがBest Cinematographyで優勝しなかった場合、多くの視聴者がショックを受ける可能性があります。
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ソーシャルネットワーク
映画製作のデジタル時代の到来を告げる有名な撮影監督として、ジェフクロネンワースは、デジタル革命そのものと同じくらいモダンなストーリーのこの指名されたプレゼンテーションで主導権を握っています。ソーシャルネットワークは暗い物語であり、その映画撮影は、鈍い色調とくっきりとしたビジュアルで観客にそれをプッシュします。
この映画は、クロネンワースが自分のイメージで創造的になる十分な機会を提供していないため、より単純なアプローチをとり、キャラクターの動機を補うために色の使用を探求しました。目立つシーンの1つに、大音量のバーでのマークザッカーバーグ（Jesse Eisenberg）とショーンパーカー（Justin Timberlake）のトークなど、ストロボの照明と深い色彩があります。
全体として、この映画の撮影は控えめで遠いです。画面上のストーリーに微妙な視覚的アクセントを加えながら、見えないようにしています。おそらくベストシネマトグラフィーには勝てないでしょうが、アカデミーがデジタルシネマトグラフィーに再び叫び声を上げるのを見るのは素晴らしいことです。
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真のグリット
キングススピーチの映画撮影と競合する可能性のある映画がある場合、それはロジャーディーキンスとその真のグリットの素晴らしい大気像です。著名な撮影監督が、The Coen Bros.の最新の映画で、旧西部の美しさをアピールする驚くようなビジュアルを披露しました。
Deakinsのシルエットと広大な風景の使用は、通常、アカデミーが賛成票を投じるものですが、キングススピーチを非常に魅力的なものにする特定の創造性に欠けています。それでも、True Gritは観客に物語に役立つ映画撮影への古典的なアプローチを提供します。話は関係者に忠実であり続けますが、それは（ある意味で）ロードムービーであり、旧西部の広大な空間を探索します。
特に目立ったのは（視覚効果が強化されていたとしても）雪がゆっくりと死体に降り注ぐオープニングシーンでした。これは典型的なCoen Bros.のオープニングですが、オープニングフレームから聴衆を視覚的に捉えています。
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