アワードシーズンは本格化しています。さまざまなグループがそれぞれの候補者に名前を付けており、2月26日のオスカーへの長い道のりで名誉ある式典にゆっくり取り組んでいます。
ノミネートを見ると、これはおそらく2011年以降、通年で最高と言えるでしょう。王様のスピーチですべて打ち負かされた）。古典的なオスカーの運賃から大胆なスローバックパッションプロジェクトまで、また昨年の「オスカーソーホワイト」論争に真剣に取り組んでいる多くの映画（4つの演技カテゴリーのうち3つは、実際に色の人に行きます）。
しかし、それは非常に異なる候補者のセットであった可能性があります。ビッグムービーの制作でいくつかの小さな変更があった場合は、エマワトソンがベスト女優、ベストサポーティングアクターをはるかにオープンなフィールドとして設定し、10年間に忘れられていた最も支配的な映画のいくつかをリリースすることができました。前。
2017年のオスカー映画の発展を振り返ると、これらがどのように異なって機能したかを以下に示します。このリストの対象となるには、映画がオスカーにノミネートされている必要があり、開発中に、ノミネートされたカテゴリに直接影響する大きな変更が行われました。
15パラマウントはエディマーフィーとフェンスを作りたかった
フェンスの制作物語は、素材に対する純粋な情熱と愛の1つです。デンゼルワシントンが8月に最初に出会ったとき、ウィルソンの演劇はブロードウェイで演奏することを選びました。わずか数年後、彼はそれを映画として作り始め、彼の舞台の共演者を集め、彼にさらに2つのオスカーノムを獲得した映画を作りました（そして、デイビスと並んで夜に彼がベストアクターを獲得するのを見ることができました、誰が賛成女優の死んだ証明書であるか）。
しかし、劇に基づいた映画が映画化されたのはこれが初めてではありませんでした。パラマウントはウィルソンの脚本の脚本を購入し、数回試してみましたが、うまくいきませんでした。ワシントンが冗談を言って以来伝説となったバージョンの1つは、エディマーフィーの乗り物でした。
しかし結局のところ、パラマウントの大きな障壁は、作家が黒の監督を持つことを強く要求したことでした。ありがたいことに、ワシントンにはそれを実行する力がありました。
14ピーターバーグは地獄または高水を指示することを検討しました
2016年夏のインディーズヒットにもかかわらず、地獄やハイウォーターが注目すべきオスカー映画になったのは、かなり意外です。それが良いまたは価値がないからではありません–それは候補者の上位四分位にあります–しかし、それがめったに気付かれない種類の映画だからです：集中したサブテキストを邪魔させない無駄のない、激しいスリラー物語。
本当のセールスポイントは、2012年にハリウッドで最も優れた未制作の脚本のリストである切望されたブラックリストを上回った台本です。映画を制作したのはピーターバーグ（映画）を最初に手にしたのは、シカリオのライター、テイラーシェリダンの作品です。彼に指示するようにさせた。
ここで取り上げるほとんどの例では、これらの映画の別のタイムラインバージョンに対する好奇心の要素がありますが、Berg HellやHigh Waterがうまく機能したとは言いがたいです。監督はマークウォールバーグが伝統的なアメリカのヒーローを演じる、ニッチな収益性の高い愛国的な写真を作り出しました。ディープウォーターホライズンとパトリオットデーは確かに優れていますが、ヘルやハイウォーターが必要とするアプローチではありません。パインの役割におけるウォールバーグを本当に想像できますかジェフ・ブリッジスに固執する？身震い！
13隠された数字はオプラとヴィオラデイビスによって囲まれました
今年のオスカーレースで驚いたのは、ハイプトレインに乗り遅れたように見えたが、興行大作戦が登場した隠しフィギュアでした。これは、スクリーンアクターズギルド賞でアンサンブル賞を受賞し、オスカー賞を3回獲得するのに役立った可能性があります。映像、脚本、応援女優向け。
NASAの3人の黒人女性科学者としてのパフォーマンス、特にタラジP.ヘンソン、オクタビアスペンサー、ジャネールモナエに焦点を合わせているのは、キャストが映画のほとんど異なる点でした。そのような強力な物語である、他のいくつかの大きな女優、開発の間の役割にリンクされました、最も顕著にはオプラ・ウィンフリーとビオラ・デイビス。
しかし、より大きな潜在的な違いはスクリプトにあります。スクリプトは、もともとはソースブックに従って、NASAに重点を置き、3人の女性の家庭生活に重点を置くことはありませんでした。これは明らかに純粋なキャラクターのシーンを少なくしますが、トーンも変えたかもしれません。NASAに存在する人種差別は制度化されていますが、現実の世界で登場人物が得るものはそれを深遠な卑劣さと対照的にし、これらの縁の下の英雄がしたことの力を強調しています。
12の到着で100を超える代替タイトルがありました
到着は、過去10年間で最も優れたSF映画の1つであり、ビッグアイデアとツイスティなナラティブと、これらのパラメーター内でしか伝えられない親密なキャラクター主導のストーリーとの見事な融合です。ただし、別の名前で簡単にダウンさせることもできます。
この映画は短編小説Story Of My Lifeに基づいています。これはネタバレのようなだけでなく、（ロマンティックなデニスヴィルヌーヴの言葉では）「ロマンチックコメディ」のように聞こえます。その結果、制作チームは何百もの異なる名前を調べてから、かなりシンプルなタイトルで終了しました。
ただし、変更のもう1つの大きな理由は、いくつかの再稿で物語自体が変更されたことです。これが正確に何であったかはわかりませんが、おそらく言語の焦点に根ざしています。本はヘプタポッド言語の複雑さにかなり関わっていますが、フィルムはこれを背景としてより多く使用しており、ほとんどの開発は映画のモンタージュ。
11マーティン・スコセッシが沈黙を3Dエピックにすることを検討
他のどのOscar 2017フィルムよりもはるかに優れているSilenceは、最初にコンセプト化されて以来、最も変化すると予想されるものです。マーティンスコセッシは、1988年に「キリストの最後の誘惑」を行ったときに、イエズス会の司祭が日本をキリスト教に改宗させようとした失敗した試みに関する遠藤周作の小説に夢中になり、20年間の大部分にわたって脚本に取り組んでいました。
それを成し遂げるための最初の協調された試みは、2000年代後半に行われ、ダニエルデイルイス、ベニシオデルトロ、ガエルガルシアベルナルがスターとの交渉で（おそらくそれぞれリアムニーソン、アンドリューガーフィールド、アダムドライバーのパーツとして）、そしてその後、2010年代初頭に再び登場し、3Dスペクタクルにする計画が立てられていました。
最終的な映画はより古典的で、スコセッシを最初に本に描いた精神に非常に純粋であり、おそらくその結果、監督の他の最近の作品のようにアカデミーとつながることができませんでした。おそらく、以前のバージョンの方が優れていた可能性があります。元のキャストの方が注目を集めていて、3D叙事詩がベストシネマトグラフィー（ノミネートされたもの）での実行に役立っていた可能性があります。しかし、スコセッシが妨げることはなかったでしょう。彼のビジョン。
10マンチェスター・バイ・ザ・シーはスター・マット・デイモンから監督されることを意図していた
マンチェスターバイザシーは、今年のオスカー賞を受賞したサンダンスダーリンです。最初に2016年1月のフェスティバルでレビューを絶賛し、落ち込んでいる誇大宣伝の波に乗り、オスカーの6つのノミネートを獲得しました。そして、ケイシー・アフレックのベストアクターとケネスロナーガンのベストオリジナルスクリーンプレイを獲得する可能性があります（厳しい競争に直面していますが）。フェンスとララランドからそれぞれ）。
しかし、それが考えられたように、賞の話題の多くはマット・デイモンの周りにあったでしょう–彼はもともと映画でプロデュースし、監督し、主演するように設定されていました、それはロナーガンの脚本能力にもっと目を向ける方法であるとインデントされました。マーガレットを監督した後ノックを打っていた。
しかし、デイモンの忙しいスケジュールは彼が後退し続けなければならなかったのを見ました。最初に手綱をロナーグランに渡したが、その後はパフォーマーを引き継がなければならず、幼なじみのケイシー・アフレックに役割を与えた。デイモンはまだプロデューサーなので、賞賛を完全に逃さないでください。
9ダレン・アロノフスキーがレイチェル・ワイズとジャッキーを作ろうとしていた
ジャッキーはあなたの標準的な伝記映画ではありません、それはおそらくそのオスカーの注目がほとんど完全に未亡人のファーストレディーとしてのナタリー・ポートマンの素晴らしいパフォーマンスに集中していた理由です。映画自体は夢のような芸術作品であり、JFKの暗殺の余波を経て非年代順でこっそり入っていますが、ポートマンはそれを根拠にして、強制された遺産の背景に対する悲しみと罪悪感を示しています。それは明らかに、パブロ・ララインの映画であり、彼が物語を語っているのと同じくらい気分と頭の中であなたを引き込み、俳優に力を与えるが、より主流の注目を集めることができるものです。
ダレン・アロノフスキーが指示したならば、物事は異なっていたかもしれません。ブラックスワンの映画製作者は、レイチェルワイズを使ったバージョンを監督するように設定されていましたが、物語に焦点を絞っていたはずですが、現実のカップルが解散したときも、プロジェクトは失敗しました。アロノフスキーは最終的にプロデューサーとして戻ってきて、ララインをサインオンさせるのに役立ちました。
元の方向が進んでいれば、状況はさらに異なっていただろう。ノアオッペンハイムの脚本は、最初はスティーブスピルバーグが制作したHBOミニシリーズとして行われる予定でした。
8 ZootopiaがNick Leadと共にスパイなりすましとして開始
アニメーション映画は制作中に大きく変化します。最も有名な最近の例はFrozenで、元々はElsaが悪役だったため、はるかに単純なナラティブドライブになりました。
ズートピアはそれほど大きなキャラクターの変更はしませんでしたが、それでもいくつかの大きな再編を受けました。この映画の出発点は、ベストアニメーションフィーチャーを獲得するために設定された警察の人種差別的な寓話ではなく、スパイパロディでした。映画は国際的なスパイ活動でジェイソン・ベイトマンの性格（最終的にはニック・ワイルド）に従います。しかし、彼らが世界を発展させたので、作家と芸術家はその方向にもっと傾いて、擬人化された都市の考えに磨きをかけることに決めました。
しかし、大きな転換点は、誰が主導すべきかでした。長い間、ジュディ・ホップスはニックの相棒となる予定であり、彼らがスイッチを入れて大都市の新人に焦点を合わせたとき、映画はそれが本当の重さであることに気づきました。これにより、ニックのベストバディからシンプルなデスクのサージェントになったネイト・トーレンスのクローハウザーなど、いくつかのキャラクターの役割が変更されました。
7モアナはジェンダー政治にもっと重くのしかかっていた
ズートピアとは異なり、モアナのコアアイデア（ポリネシア神話の探究、具体的にはデミゴッドマウイ）は、最初から存在し、制作全体の主要な存在でした。
ここでの大きな違いは、名を冠したヒロインの旅にあります。もともとモアナとの計画は、彼女の弧をよりフェミニストなものにすることでした。最初、彼女には5人の兄がいて、コミュニティの弱い立場を強調し、それが彼女の弧を支配していた。明らかに、これは落とされました。王女としての彼女の立場は言及されておらず、完成した映画には視界への愛情は特にありません。
これから離れるという決断は、映画が文化に焦点を当て続けることを可能にしましたが、現代のディズニーでも目立つようになりました–ジェンダーの役割の明白な挑戦はすでに凍結の主要な部分だったので、再びそれを行うことは彼女のリスクを冒すことになります落ち着いた（ポストモダンの場合）プリンセス式。
6月光のキーキャストの2つの周りに疑問があった
かつて暗い馬であったムーンライトは、オスカーのお気に入りになりました（おそらく、夜にララランドを破って最高の写真を撮る可能性が最も高い映画です）。興味深いことに、10年間の大部分が開発中であるにもかかわらず、マイアミの薬物文化を背景に育ったゲイの黒人ティーンのバリージェンキンスの記録には、長期にわたる開発を通じて大きな物語の変化はありませんでした–ジェンキンスはいくつか書いた脚本のバージョンですが、コア構造のアイデアは最初から存在し、主な障壁は常に資金でした。
キャスティングは別の物語であり、途中で疑いの瞬間がありました-監督は、大人のシロン（キャラクターはさまざまな俳優によって演じられます）を演じるためにキャストされたトレバンテロードスについて、1日後にみんなを吹き飛ばすまで不確かでした撮影。
それがほとんど異なっていた最大の方法は、しかし、見出しのキャストから来ました。最も衝撃的に賞を与えられたジェンキンスは、彼が俳優に会うまでマネーマニピュレーターのレミー・デントンとしての彼の順番に基づいて麻薬の売人フアンとしてのマハーシャラアリについて確信が持てませんでした。反対に、ナオミー・ハリスは麻薬中毒者を演じることに熱心ではなく、ジェンキンスが彼女に役割の個人的な面を説明したときにだけ現れました。サインオンした後でも、ハリスはビザの問題のために役を逃しそうになり、3日間で彼女の10年にわたる部分を撃ちました。
5ローグワン：直前に追加されたCGIの半分を超えるスターウォーズストーリー
Rogue Oneはほぼまったく異なる映画であることがよく文書化されています。広範囲にわたる再撮影により、第3幕が完全に変更され、範囲が大幅に拡大されました。ただし、ここでは、オスカーに関連する要素についてのみ説明します。
この映画は、ベストサウンドミキシング（クラシックスターウォーズのカテゴリ）とベストビジュアルエフェクトにノミネートされました。後者は特に興味深いものです。このフィルムのVFXショット数は、600からほぼ1,700までのリシュートによってほぼ3倍になりました。これは、従来、ショーを止めるスペースバトルの大幅な拡大につながったと考えられています。ハンマーヘッド-ミーツ-スター-デストロイヤー-ミーツ-その他-スター-デストロイアー-ミーツ-シールド-ゲートのビート-スケールに大きな影響を与えるものを考えてくださいそしてエンディングの重み。
もちろん、より大胆なエフェクト要素はそれ以前からの映画の一部でした–ピータークッシングがデジタルで復活し、彼らの間で主導的な役割を果たしました。映画がその大胆な（論争の的であるなら）選択だけでノミネートされた可能性は十分ありますが、拡大された範囲は間違いなくそれをよりパッケージ化しました。
4ホアキンフェニックスは、マイケルシャノンの夜行性動物の役割のために考慮されました
夜行性動物の賞の旅は、かなり奇妙なものでした。別の年には、それは監督から最高の女優、最高のオリジナル脚本まで何でも候補になり得ましたが、トムフォードは、私たちが物語を語る理由と、結婚の失敗の痕跡を通して彼らが私たちに及ぼす影響について、夢のような解剖をしました。ストーリー内のリベンジは、代わりに周辺に座っていました。
それが持っている賞の注目についての最も奇妙なことは一貫性の欠如です。アーロンテイラージョンソンは、実際にゴールデングローブで、宇宙の本の中で精神病の犯罪者として最高の助演俳優を獲得しました。メジャーショックでマハーシャラアリを打ち負かしましたが、オスカーズでは、マイケルシャノンがグリズルノーにうなずきました。 -ナンセンスな警官が彼を追い詰める。
ただし、そのチャンスはホアキンフェニックスに行った可能性があります。開発の初期の頃、俳優はプロジェクトに関連付けられていました。スターAmy AdamsとJake Gyllenhaalがすでにサインオンしていたことを考えると、おそらくBobby Andesを演じたのでしょう。彼がそれをもっとうまくやっていることを想像するのは難しいです。
3スタジオでハックソーリッジPG-13を作成したかった
エキサイティングなストーリーを語るのではなく、単にウィキペディアのページをドラマ化するだけで終わる「本当のことをするにはあまりにも良すぎる」実際のイベント映画には危険があります。これは、Hacksaw Ridgeの中心部にある平和主義の兵士であるDesmond T. Dossにとって非常に興味深いものでした。ありがたいことに、メルギブソン（すべての人々の）は、Andrew Garfieldのさらなる信念を行動に移し、正当化するために十分な監督的役割を果たしています。
以前の試みはおそらくそれほど成功しなかったでしょう（この映画は興行のヒットであり、6つのオスカーノムがあります）。当初の計画では、ドスの全人生を自分のストーリーから探るドキュメンタリーを作成することでしたが、その要素は映画のドラマ後のトーキングヘッドに残っています（2006年の彼の死後、缶詰にされました）。
2001年にドスがストーリーの権利を放棄して以来、映画はカードに収められていましたが、所有者であるウォルデンメディアは、PG-13の事件であると主張しました。それは反戦の角度を考えれば理解できますが、その恐ろしいコントラストを映画から完全に奪い、ギブソンのような内臓映画製作者を惹きつけなかっただろう。ありがたいことに、ウォルデンは最終的に権利を元の所有者であるビルメカニックに戻し、最終的にギブソンにサインオンするように説得しました。
2 Elleはアメリカで設定された英語の映画になる予定でした
Paul VerhoevenのElleは、外国語の制限を突破し、大きな指名を得るための希少な映画の1つになりました– Isabelle Huppertは、ベスト女優の指名も獲得しました。
しかし、彼女は監督の最初の選択ではありませんでした。Verhoevenは開発プロセスを通じて、シャーリーズセロン、ジュリアンムーア、シャロンストーン、マリオンコティヤール、ダイアンレーン、キャリスファンホーテン、ジェニファージェイソンリーなど、幅広い女優を検討しました。これらの俳優のほとんどとHuppertの間に大きな違いが1つあります。バーCotillard、それらはすべてアメリカ人です。レイプ被害者のリベンジ映画の当初の計画は、それがシカゴで設定されることでした。信じられないほど高額の請求対象がスターを獲得したり、資金を調達したりすることが不可能になったため、状況は変わりました。
結局、フランスの設定と制限の欠如により映画は高まり、悲しいことにより広いリリースという犠牲を払って、監督は自由に仕事ができるようになりました。
1エマ・ワトソンとマイルズ・テラーがラ・ラ・ランドでスターと交渉中
ラ・ラ・ランドは、今年のオスカーで大きな勝者となるように設定されており、問題は「ベストピクチャーを獲得できるか」ではありません。しかし、「これは、これまでの勝利数と一致しますか？」絵は確かにこの時点でロックのようであり、シャゼルのディレクターでもあります。また、安全な賭けは、夜の終わりに2つのゴールデンバルディと一緒に歩いているエマストーンです。1つは女優用で、もう1つは賞を獲得した曲を演奏するためのものです。
エマ・ワトソンはそのために自分自身を蹴っているに違いありません-彼女がもともと美女と野獣へのコミットメントと対立する前に彼女はミアとして主演するように設定されていました。彼女は、契約交渉が崩壊した後にプロジェクトを去ったシャゼルのホイップラッシュスターマイルズテラーの反対側に出演する予定でした。彼らの離脱はマストヘッドを変えるだけでなく、シャゼルのアプローチも変えました-代わりを見つけると、監督はミアとセブを年上にし、映画の憂鬱さを増しました。
計画されているラ・ラ・ランドと完成した映画の大きな違いはそれだけではありません。脚本には、カメラがシティオブスターズをパンする最終ショットなど、カットされたいくつかの短い要素が含まれています。