ディズニーには、思い出に残る映画やテレビのキャラクターを作成する長い伝統があります。つまり、スタジオはそれらのキャラクターの性格、会話、一般的な癖だけでなく、衣服、態度、姿勢、および特定のキャラクターを物理的に具体化するすべてのことにも何時間も費やしています。そして、そのすべてのハードワークも、特に会社の後期の映画で見られます。
ただし、ディズニーのプリンセスの一部は、ファンが期待するほど素晴らしいものではありません。一部の人々は、かつて王女が伴うべきであるとアニメーターが考えていたものの誤認主義的な固定観念や態度に囚われていることに気づきます。初期のディズニー映画は、男性に救われたお姫様とその王子のみに焦点を当てていました。後の映画でさえ、あたかもそれが彼らの世界の最も重要な部分であるかのように、愛を見つける王女に焦点を当てました。幸いなことに、後の映画は私たちに強くてより独立した王女を与えましたが、おそらく彼らはファンが望んだほど素晴らしいものではありません。
一部のファンは、ディズニープリンセスの変身をファンアートの形で行うことを決めました。さまざまなアートスタイル、さまざまなポーズ、さまざまなワードローブや小道具のおかげで、これらの再設計されたプリンセスは、元のデザインよりもさらによく見えます。
ここにある作品より15クレイジーディズニープリンセス再設計ベター。
15獣に扮したベル
なぜディズニーのプリンセスはいつもドレスを着なければならないのですか？ドレスについて文句を言った一人の王女であるメリダでさえ、映画の最後にはまだドレスを着てしまいます。王女はかろうじて動き回ることができる大きくてかさばるものを身に着けなければならないと誰が言ったのですか？王女がもう少し快適にドレスアップしたらどうなりますか？彼女が王子の服を着たらどうなりますか？
後藤春樹の作品は、ビーストの衣装を着ているとベルが格段に良くなることを示しています。パンツとジャケットは彼女の通常の黄色いドレスよりはるかによく似合っています。ビーストにボールガウンを着せましょう。このバージョンのベルは、映画で見たものよりも優れています。
14時代のドレスを着たメガラ
映画「ヘラクレス」で、ディズニーは古代ギリシャに取り組み、ほとんどの部分で、衣装を着ている権利の多くを得ました。メガラが正式にディズニーのプリンセスではないことは事実ですが、ほとんどのファンにとって、彼女は数えます。しかし、クレア・ハンメルによるメガラの衣装のこの再設計により、メグはさらに期間を適切にしています。
衣服の詳細（およびそのレイヤー）は、おそらくディズニーが考え出したものよりも時代に似ています。重力に逆らう髪型も、当時のアートワークに見られるようなものです。顔もディズニーがアニメーション映画のために描いたものよりもグレコローマンです。
これは、メガラファンが後を追う可能性があるすべての態度とサスです。しかし、彼女はまだ彼女がヘラクレスに恋しているとは言いません-彼女はそれを歌うかもしれませんが。
13メリダとウォークラフトの出会い
ブレイブのメリダは、愛の関心を持たなかった最初のディズニープリンセスでした（ただし、母親は試しました）。メリダはお姫様のトムボーイでした。森で歌う鳥や松に彼女を救うかもしれない男の子のために、森で歌うようなことよりも、弓と剣で遊ぶのが好きな女の子です。メリダはまた、映画の早い段階でタイトなドレスを着ていることについて不満を言っていたので、リベルタデルガドロドリゲスによるこの再設計は、母親が許可した場合にメリダが着るものとおそらくより一致しています。
これはブレイブとウォークラフトのマッシュアップですが、鎧とレギンスを備えた戦士メリダは、ディズニーが提供したものよりもキャラクターとはるかによく合います。彼女が彼女に似ているので、彼女がここで小人として描かれるのも大好きです。
12戦士白雪姫
1938年に白雪姫と7人のドワーフが解放されたとき、社会における女性の役割はまだ非常に限られていました。ディズニーが映画の観客に、彼女が嫉妬した邪悪な女王から隠れなければならないほど美しい王女を与えたのはそのためです。しかし、白雪姫には7人の親友がいて、彼女を受け入れて世話をしてくれました。一方、彼女は王子が到着して彼女を害する世界から彼女を奪うのを待っていました。
カーラオルテガによる白雪姫のこのバージョンは、剣を振るい、自分で邪悪な女王から身を守ることができる王女なので、はるかに優れています。これは見知らぬ人からリンゴを受け入れず、誰かが彼女を助けに来るのを待たなかった白雪姫です。
11 DaenerysとしてのAurora
誰にでもオーロラ姫について話すように頼んでください、そしてそれが会話がかなり短くなることはかなり良い保証です。すべてのディズニープリンセスの中で、眠れる森の美女は、裏話や個性が最も少ないものです。彼女は、真の愛のキスで目覚めるまで、魔女が永遠に眠るように呪った女の子です。
ただし、このバージョンのオーロラは、イザヤスティーブンスによって、オーロラに新たなリースを与えます。ドラゴンになる悪魔と戦うことはもうありません。ゲーム・オブ・スローンズのデナリーズとの彼女のマッシュアップで見られるように、今、オーロラはドラゴンの母です。オーロラはその邪悪なドラゴンを飼いならし、ペットとして飼うことができます。そして、王国が彼女のものになるまで、彼女は眠りません。
10アリエルのリアルな肖像
ディズニーのプリンセスの一部が本物であったことは秘密ではありません（ただし、ディズニーは物語の多くを変えました）。しかし、アリエルのような他の人は、古典的なおとぎ話にその起源を見つけますが、もし彼らが本物だったらどうでしょうか？アリエルがかつて存在した場合はどうなりますか？
ジーナウェッツェルによるこのアートワークは、アリエルを実在の人物、つまりクラシックなドレスを着て肖像画のためにポーズをとった人物を想像しています。これはまるで博物館で見られるようなものでした。詳細は、他のポートレートがよく見ているものに非常に近いものです。ドレスのディテールも絶妙ですが、彼女の顔はリアルにプロポーションされており（ディズニーのアニメーションの外観とは異なり）、かつて存在していた人物のように見えます。この芸術作品は、ジェンジュエルの「女性の肖像」にインスピレーションを得ました。
9 1800年代のシンデレラ
アニメ版または実写版のいずれかのシンデレラを見ているとき、実際にどの期間が発生するかを判断するのは困難です。おそらくディズニーの側では意図的なものであったため、映画は普遍的な何かのように見えました。いつでもどこでも。
シンデレラの物語は古くからあり、何度も発表されていますが、ジャクリーンマクニースがこの芸術に影響を与えたのは、グリム兄弟による1812年のバージョンです。ここでは、シンデレラは少し時間を表すドレスを持っています：たくさんのレースと賑やかなスカートを完備しています。このバージョンでは、キャラクターが特定の期間に関連付けられています。特定の期間は、映画で指定された不明確な期間よりもうまく機能する可能性があります。このドレスはまた、キャラクターに追加する素晴らしい小さなディテールがたくさんあります。
8ファンタジーエルザ
「とにかく風邪が気になりませんでした。」それは、少なくとも何百万回もFrozenを見た後には、何百万人もの少女たちの聖歌です。2013年に映画がリリースされた後、エルザ王女は、常に何をすべきか、そうでないものになることを彼らに伝えていた世界に住みたくない少女と女性のチャンピオンになりました。しかし、エルザのガウンは常にファンを悩ませてきました。それは彼女ほど素晴らしいものではありません。
しかし、ヤンファンによるこの再設計により、エルサには魔法は言うまでもなく、もう少し重力が与えられます。ガウンはより細部にまでこだわっており、世界を氷の上に設定するときに、後ろにレイヤーが浮いているように見えます。髪の毛の雪片も魔法の力を物語っています。これはElsaのファンが愛することと恐れることの両方です。
7戦士ムーラン
ムーランは、これまでに鎧を着て剣を振るった最初のディズニープリンセスでした。そして、それ自体、素晴らしい成果でした。しかし、ムーランをさらに特別なものにしているのは、彼女の話が、国のために戦うために中国軍の父親の地位に立つために男の子になりすましている本物の12歳の少女から来たことです。彼女の秘密が明らかになる前に、彼女は非常に装飾されました。その後、彼女は引退し、伝説となりました。
dinglinによるこのアートは、本物のムーランに基づいているため、彼女はここではるかに若く、より戦士のように見えます。衣服のデザインも、ディズニーがアニメーション映画で描き出したかったよりも多くの詳細を特徴として、装飾された中国の兵士に沿っています。
6本物のポカホンタス
ディズニーがポカホンタスの本当の歴史を無視して、彼らが彼女について映画を作ることを決めたとき、それは秘密ではありません。実際のポカホンタスは、アニメーション映画に描かれているよりもはるかに若かっただけでなく、当時の彼女よりもずっと年上だったので、ジョンスミスに恋することはありませんでした。しかし、ディズニーは、ポカホンタスが映画に愛情を抱いているだけでなく、真のネイティブアメリカンのアパレルを侮辱した少しタイトな露出度の高いドレスで走り回っていると主張しました。
アンドレア・マイヤーによるこのアートは、ポカホンタスのデザインに関する多くの問題を、より適切な伝統的なネイティブアメリカンのアパレルに入れることで修正しています。これが、ディズニーが最初にキャラクターを描写する方法でした。
5ハイファッションティアナ
ティアナ姫は楽しいプリンセスであり、彼女自身の希望と夢を持ち、クレオール料理、ジャズ音楽、そしてニューオーリンズの故郷を愛していました。そのため、ディズニーが彼女を自分の好みのスタイルを反映していないように舞踏会に入れることを選択したことはあまり意味がありません。
ティアナはこれらすべてのレイヤーとその大きなフープスカートを望みません。ティファニーのこのアートワークは、ティアナがおそらく身に着けるものとより一致しています。これはハイファッションですが、それも楽しいです。スリムで洗練された街での外出に最適です。色は同じですが、これはディズニーが描いたものよりもキャラクターについて多くのことを言っている衣装です。
4戦闘機ジャスミン
アラジンは映画「アラジン」でジャスミンの「A Whole New World」を見せたかもしれませんが、彼女は基本的にはサイドキャラクターでしたが、ディズニープリンセスの名声を得るために十分な人気を得ました。彼女はまだ邪悪なジャファーから彼女を救うためにアラジンに頼っていました、そして彼女は非常に積極的な役割を演じなかったそれらの王女の一人でした。
joshwmcによるこのバージョンのJasmineは、キャラクターにとってより価値があります。彼女はより現実的ですが、自分が信じているものと戦うことをはるかに望んでいます。このJasmineは、邪魔する人をカットする準備ができています。これは、問題が発生する前にJafarを連れ出したはずのJasmineです。このバージョンのジャスミンは、彼女が望むものを手に入れるのに魔神を必要としません。
3ゴシックラプンツェル
ラプンツェルの物語は古いものです：魔法の髪の塔に閉じ込められたが、塔から脱出するのを助けるほど魔法ではない女の子。ディズニーは、プリンセスがいつも描かれるようになるのを想像しました。長い黄金の房、鮮やかな青い目、鮮やかな色のドレスで。ただし、このバージョンのラプンツェルは、キャラクターの見方が異なります。これは、Ksenia Svincovaによるゴシックバージョンで、髪は黒く、目は暗く、色は暗いです。
ラプンツェルが次のようになっていると想像してみてください。王子は彼女を救うために髪を登ったでしょうか。このラプンツェルは自分を救う可能性が高いですが、自分の自由意志の塔にいることもできます。多分彼女は、彼女をからかうであろう世界から離れた一人の時間を高く評価しています。
2アリエルは新しいボールガウンを手に入れます
王女がドレスを着る必要がある場合、そのドレスは輝き、レースと刺繍がたくさんあるはずです。コーリー・ジェンセンによるこの芸術作品は、リトル・マーメイドの映画の最後に彼女がアリエルのために設計したもの（彼女がシェルブラや農民の服で走り回っていなかったとき）からそれほど離れていません。
これはグランドボールガウンのアイデアを取り入れ、それをより素晴らしいものにします。アンダースカートとふくらんでいる袖の刺繍をチェックしてください。それはプリンセスにぴったりです。修正されたネックラインは、アリエルの通常のボールガウンよりもエレガントです。パールは、キラキラと神聖なものにぴったりのアクセサリーです。シンプルでありながら洗練されています。これは、エリック王子の隣に立って見たいアリエルファンのバージョンです。
1アールヌーボーモアナ
存在する最も近代的なディズニープリンセスの1つは、重要な他の人の話さえも楽しまなかった最初のプリンセスであるモアナです。自分の島を災害から救出するために自分で冒険に出かけた最初のプリンセスです。そのため、モアナは多くのディズニーファンのお気に入りの1つになっています。彼女のディズニーコスチュームもポリネシアの文化を反映していますが、大人になったらどのように見えるでしょうか。
ハンナアレクサンダーによるこのアートワークは、モアナを少し古い、非常にアールヌーボースタイルで想像します。これは、ファンが彼女の栄光の中で素晴らしいモアナを称える建物のステンドグラスで見ると期待されるものです。彼女のポリネシアの背景にはまだうなずきがありますが、彼女は今や花と羽をさらに増やし、おそらく彼女の人々とのより大きな力を示しています。これは王女ではなく、女王です。
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