マーベルのシネマティックユニバースに参加するスパイダーマンのニュースがスーパーヒーローのファンをすべてatwitterに設定しました。MCUの第一人者であるKevin FeigeがPeter ParkerをそのままCaptain America：Civil Warに任せたため、熱狂的な興奮は無駄になりませんでした。オランダの最初の遠足は、短いものの、新しいキャラクターの紹介が成功したことを証明し、スパイダーマン：帰郷への道を切り開きました。
Marvelは、新人俳優を雇って新しいウェブヘッドを描写することに加えて、ソニーと結びついたスパイダーフランチャイズを比較的シーズンのないディレクター、ジョンワッツの手に渡しました。彼の緊張したケビンベーコンリードスリラー、コップカーの強さに基づいて、スタジオはワッツに彼らの愛するキャラクターのメジャーリーグの再起動を組み立てて指示することを要求しました。
ワッツの最初のスタジオ映画であるエリッツロスがプロデュースしたホラー映画「クラウン」は、彼の名前が広く知られていることも原因の1つであると考えられ、それ以来スタジオリリースが限定されています。暗いコメディショッカーは、悪意のあるピエロのスーツに閉じ込められた男の恐怖を扱います。映画のジャンルとトーンはスパイダーマンのそれとはかなり異なっていますが、クラウンは監督の文体的能力への洞察を提供します-そして私たちが次のスパイダーリブートから何を期待できるかを提供します。
MCU用の新鮮な魚
確かに、ジョン・ワッツはケビン・フェイジとマーベル・シネマティック・ユニバースの会社によって採用された通常の監督タレントではありません。通常、彼らはJon Favreau、Kenneth Branagh、またはShane Blackのような確立された監督に引き寄せられます。確かに、MCUは、ジェームズガン（低予算のホラーで彼のスタートを切った）やライアンクーグラなどの新進気鋭の数人を獲得しますが、大部分の場合、ハウスオブアイディアズはより優れた監督経験を持つ監督を選びます主流および/またはインディーズ映画のいずれかの。
ワッツは、オニオンの短命な風刺プログラムであるオニオンニュースネットワーク（ONN）に取り組んで、彼の監督キャリアを始めました。一握りのエピソードを制作および監督した後、彼はウェイバーリーフィルム（「スティックマンエクソダス」のアニメーションショートで知られている）のコホート、クリストファーD.フォードでジョークトレーラーを考案し、作りました。彼らは一緒に、キラーピエロスーツの短編映画を撮影しました。彼らの文体的な影響へのうなずきとして（そして冗談として）、ワッツとフォードはこの映画にエリ・ロスの作品のタグを付けました。インディーホラーの俳優が映画製作者のチャッツパーとスタイルに感銘を受けたため、これは成功した戦術でした。したがって、ロスは彼の刻印の下で映画を制作することを決定しました。
ピエロはつい最近、限られた劇場の観客の前で上映する機会を得ましたが、マーベルのスタジオヘッドであるケベンフェイジの目を引いたのは、ワッツの2回目の外出でした。昨年、WattsのフォローアップであるCop Carはサンダンスで波を起こし、全体的にポジティブクリティカルマークにリリースされました。エリ・ロスと同様に、マーベルは明らかに若い監督のジブのカットが好きでした。ワッツのジョンダール風のチラーが彼にスパイディーのギグを奪ったかもしれないが、それはファンがスパイダーマンにもたらすものについての洞察をファンに与えることができる道化師からの不気味なさわやかな瞬間です：帰省。
ホラーディレクターはスパイダーを知っている
ホラー映画製作者とスパイダーについてはどうですか？たぶん、ライトが消えたときに何が忍び寄るのかという最初の恐怖かもしれません。それはまた、多くのホラーディレクターが恐怖の映画ファンでもあるという事実と関係がある可能性があります。ウィリアムシャトナーがキングダムオブスパイダーでそれを叩いているのを見た場合、ほとんど何でも生き残ることができます。もちろん、フレンドリーな近所のスパイダーマンには何も怖いものはありません。しかし、キャラクターの自己非難的なユーモアのセンスと精巧なアクションシーケンスは、確かにフォームとスタイルで実験する意欲を要求します。恐怖の上級者はデフォルトで優れています。
間違いなくスパイダーマンの最高のイテレーションは、最初のサムライミ映画（または、誰が尋ねるかに応じてその続編）でした。安っぽい恐怖映画を切り裂く溝の中で過ごす時間は、監督に他の何もないように即興と革新を強います（さらなる証拠については、The Evil DeadまたはTexas Chainsaw Massacreの舞台裏の説明をチェックしてください）。スパイディがクロールしたとき、ライミは予算ゼロをスクリーンにうまく翻訳することを学びました。ライミの革新的なカメラワークと、気楽なユーモアと深刻な主題のバランスをとる能力は、映画にアクションと心の適切なブレンドをもたらしました。
同じ点で、ジョンワッツは低予算の急ごしらえ/イーライロスギャグとしてクラウンを作成しました。現代のテロの著名人が関与していても、映画の予算は7桁（約150万ドル）を超えることはありませんでした。最近のハリウッドは恐ろしい機能については特にけちである傾向があります。なぜなら、彼らは通常、スーパーヒーロー映画やAリストオスカーブザーのような財布を詰め込む力がないからです。
RaimiとWattsをThe Amazing Spider-ManのMarc Webbと比較してください。Webbはミュージックビデオの世界から来て、Fox Searchlight rom-com（500）Days of Summerで彼の映画の歯を切りました。Amazing Spider-Manの写真はどちらもしっかりしていましたが、Raimiのオリジナルシリーズには完全には対応していませんでした。もちろん、Spider-Man：Homecomingで、ワッツはマーベルフリックのアクションとジョンヒューズの映画のドラマの両方を扱っているので、彼はライミとウェッブの両方からページを取得するのが賢明でしょう。幸いにも、彼は性格描写にも前向きではありません。
移行中のキャラクター
ピエロは、非常に暗い歴史を持つ古い衣装のおかげで、若い父親のケントマッコイ（アンディパワーズ）からモンスターへの移行を探求しています。マッコイは非常に憂慮すべき変化を経験しているだけでなく、家族はそれ自体の変化に対処しています。彼らの子供であるジャック（クリスチャン・ディステファノ）は学校生活に慣れ、いじめに直面しています。さらに、妻のメグ（ローラアレン）も、途中で新しい赤ちゃんを連れて夫を亡くしたことを恐れています。
ワッツの2番目の機能であるケビンベーコンの車両「コップカー」は、ベーコンの不潔でクリープステイクされた保安官のクレッツァーよりも、実際に2人の未成年者（ジェームズフリードソンジャクソンとヘイズウェルフォードが演じた）との関係が深かった。映画では、2人の若者が家を出て逃げ出し、その後、誤った警察の巡洋艦に出くわしました。コエンブラザーズのショッカーとジョンダールの90年代カタログから1ページを取った、まばらでありながら視覚的に豊かなスリラーの主な緊張は、子供たちの若々しい素朴さと差し迫った脅威のクレッツァーとの微妙なバランスです。
同様に、Spider-Man：Homecomingは、成長するパンクに対処する若者のテーマも探求しています。私たちのお気に入りのフレンドリーな近所のスパイダーマンは、思春期だけではありません。彼はすでに自分の力を発見しましたが、トニー・スタークの助けを借りて、ようやくそれらを理解し始めています。再起動によってアンクルベン/ストーリーの「偉大な力」の側面が再ハッシュされるわけではありませんが、スパイディは彼の能力の真の深さを発見します。彼はまた、新進の10代から若い大人へと移行します。
ジョン・ワッツの以前の映画が彼の監督スキルについて私たちに語っていることが1つあるとすれば、それは若い俳優から強力なパフォーマンスを引き出す彼の能力です。彼は最近のインタビューで自分の危険にさらされている映画の血統さえも暴れまわった。すべてのジョークはさておき、マーベルがスパイディを高校に戻す準備をしているとき、ワッツの少年テスピアンとの経験、特に彼らがキャラクターを定義するのを助ける彼の能力は、クラウンとコップカーの両方にさらなるリアリズムを与えます。彼の以前の両方の映画は、彼が才能のある若いキャストを最大限に活用する準備を整えると同時に、彼が陰謀とダイナミックな行動に集中できるようにする必要があります。
Marvelでペースを保つ
ピエロのいくつかの側面は本当に恐ろしいですが、他の側面は少し不気味な価値があります。しかし、ケントマッコイが混乱した男から嫌がる捕食者に移行するにつれて、彼の新入生の努力でさえ、ワッツは成長する恐怖の感覚を生み出すことができました。最近の劇場公開からの最大のポイントの1つは、ワッツが中心から少しずれていても、フィルムのペースを調整して緊張を上げる方法を知っていることです。
マーベル愛好家が理解しているように、MCUの提供物を見ることはすべてペーシングに関するものです。Iron Man、The Avengers、Captain America：The Winter Soldierなどの最高のエントリーはすべて、各キャラクターへのコミットメントを維持しながら急速なテンポを持っています。一方、ほとんどのソロ車両は、導入ストーリーとして始まり、説明的なストーリー要素を必要としました。
この時点で、誰もがその甘い古いグラミーは、スパイディが誰であるかを知っています。このバージョンのスパイダーマンがテーブルにもたらすものと、彼のエントリが共有ユニバースにどのように影響するかを理解するだけで十分です。新しいスパイダーマン映画は義務的な裏話をやり直すことはないので、ワッツはこの反復でピーターパーカーを開発し、彼をMCUに合理化することに全力を注ぐことができます。 Homecomingのコツは、特にウィズバンのスーパーヒーローの世界では、映画を遅くする不要な説明を避けることです。
彼の以前の映画が何らかの兆候である場合、ワッツはここで問題を抱えているべきではありません。彼はピエロとコップカーで比較的シームレスな方法で彼のキャラクターの側面を組み込むことができました。私たちは、ストーリーの進行に伴って、説明的な手段でそれらをスプーンで供給されるのではなく、特性と癖をかなり有機的に学習しました（ほぼすべてのホラー映画が必要に応じて餌食となる義務的な「悪魔の起源を説明する」瞬間は別として）。ジョンフランシスデーリーとジョナサンM.ゴールドスタイン（バケーション）のデュオからの確固たる脚本があれば、ワッツがこのストーリーテリングの特徴を移行できれば、スパイダーマンは初期の作品とMCUの最高の要素を組み合わせることができます。
道化師が約束するもの、スパイダーマンは提供できます
低予算のホラーロンプであろうと、キャッシュフラッシュのスーパーヒーローフリックであろうと、映画を作る上での課題は、視聴者を別の領域に移動させる2時間の画面上の魔法を作成することです。ピエロが足りないところは確かにその特徴や劇的な緊張にはありません。それはすべてトーンについてです。最初は、ホラーコメディーの方向に向かっているように見えます。その後、キャラクターを倍にして、そのキャラクターをねじれた世界に突入させます。
しかし、ワッツの意図は明らかです。ピエロは、真面目な冗談として作られたほっそりとしたトレーラーをドラマチックなホラー映画にしようとする試みです。彼のアプローチは時々不均一ですが、ペーシングやダイナミックアクションなど、彼が成功する分野は強力です。より多くの時間とより多くの経験を与えられて、ワッツと彼の作家は、ボディホラー、小児性愛の平行線、および暗いコメディの瞬間の間のより良いバランスを発見したかもしれません-またはストレートホラー映画を作るか、代わりに絞首台をユーモアを維持するために選択しました。
ワッツは、ClownとCop Carを使用して、視覚力学に鋭い目を向けています。彼の最初の映画で特に彼が探求しているテーマ–トランジションとボディホラー–は、スパイダーマンのより少ない（そしてそれほど恐ろしくない）程度にも広まっています。ワッツは、彼の新進のディレクタースキルに加えて、ディズニー、マーベル、ソニーの膨大なリソースを手に入れることができます。
スパイディ正義を行う
マーベルが最新のスパイダーマンに必要なものがある場合、それは肉付けされた、魅力的な生のピーターパーカーです。スパイダーマン映画を監督する人は誰でも、キャラクターの癖やニュアンスを理解する必要があります。MCUにとって幸いなことに、ワッツは明らかにユーモアのセンスがあり、それはピエロと警官車のより不条理な瞬間に出てきます。
キャラクターの進化は、10代の物語として、またスーパーヒーローストーリーの通常の少年として、スパイダーマン：ホームカミングの重要な要素にもなります。幸いにも、移行はワッツが明らかに快適なものでもあります。それでも、スパイディーは没入型の世界を作成するワッツの能力をテストします-彼がピエロでそしてコップカーでもっと成功したものです。彼の若いスター、トム・ホランドのように、彼はホームカミングで彼自身の中に来るでしょう、同じように、彼はまた、スパイダーマンとスタジオの包括的な計画に自分の一部を失っています。
彼の簡潔なフィルモグラフィーにもかかわらず、ワッツの初期の作品は、経験によってもたらされる自信を単に必要とする才能をほのめかしています。ケビンフェイジとマーベルの案内役が背後にいるワッツは、スパイダーマンフランチャイズがMCUにスムーズに移行するのを支援する必要があります。スパイダーマンのホルモンのバランスが取れていない不安を切り抜けるユーモアを利用できるとしたら。映画の世界とMCUは、Jon WattsとSpider-Manのかなり多くを見ることになります。
もちろん、WattsとMarvelが正しいリズムを見つけられない場合は、ウェブをもう一度描画ボードからきれいにするときかもしれません。うまくいけば、適切な時間とメンタリング（必要な場合）を行うことで、ワッツのスパイダーマン映画がMCUに大きく影響を与えるでしょう。
ドクターストレンジは、2016年11月4日に米国の劇場でオープンし、続いてガーディアンズオブギャラクシーVol。 2017年5月5日2。 スパイダーマン：ホームカミング – 2017年7月7日。トール：ラグナロク– 2017年11月3日。ブラックパンサー– 2018年2月16日。アベンジャーズ：無限大戦争パート1 – 2018年5月4日;アントマンとワスプ– 2018年7月6日。キャプテンマーベル– 2019年3月8日;アベンジャーズ：インフィニティウォーパート2 – 2019年5月3日; 2019年7月12日、および2020年の5月1日、7月10日、11月6日には、まだ無題のマーベル映画が公開されます。