ハリウッドで最大の夜がやっとここに来て、第89アカデミー賞の結果を熱心に待ち望んでいる映画ファンは、いつものように、勝者、敗者、そしてカットさえしなかった人々を取り巻く多くの議論があります。2016年は特に競争の激しい年でした。業界で最も有名な著名人のいくつかがノミネートを逃しました。
しかし、どのような種類の認識も欠いている業界のセクションもあります。アカデミーが映画業界の包括的な代表としての地位を確立するための最善の努力にもかかわらず、多くの要素が亀裂に陥り、彼らが非常に値する称賛を受けるために奮闘しています。
オスカーは、一般大衆が表彰プロセスにますます無関心になるにつれて、大きな式典のためにより多くの聴衆を獲得するために常に奮闘してきました。熱狂的なホストとAリストのミュージカルパフォーマーにもかかわらず、セレモニーの評価は2016年に8年ぶりの低水準に落ちました。名誉賞を含め、賞の特定の側面は簡潔にするためにスライスされました。その名誉賞は、ランチョンセレモニーがクリップで簡単に参照されており、多くの人がショーをプリレコーディングするBAFTAに従い、ショーを3時間タイトに編集し、技術的で短い賞のほとんどをショーの終わりのモンタージュに残しています。この特定の問題を解決する簡単な解決策はありませんが、観客の好みと映画自体の成長傾向を反映する新しいカテゴリを含めることは、アカデミーにとって有益です。アカデミーがオスカーの名簿に追加することを真剣に検討する必要があるいくつかの賞をまとめました。
ベストスタントアンサンブル
これについては、アカデミーの適切なスタントワーク表現の必要性に関する記事で触れましたが、繰り返す価値があります。スタントチームとその技術担当者が創業以来映画業界に貢献してきた、しばしば画期的な仕事を考えると、オスカーの認識がないことは明白に感じられます。スタントワーク組合、現場の著名な労働者、およびビックアームストロングやアーノルドシュワルツェネッガーなどの主要な業界支持者は、何十年にもわたって彼らの業績を正しく認識させるためにキャンペーンを行ってきましたが、役に立ちませんでした。スタントの男性と女性の仕事がなければ、私たちの最も愛されている映画のいくつかは、ロストアークのレイダースやマッドマックス：怒りの道などのベストピクチャーにノミネートされた作品を含め、彼らが行うほど明るく輝きません。
非常に危険な作業であることに加えて、真に才能のあるスタントチームは、映画制作の他の側面と同じくらい多くの創造性を必要とします。「Fast and Furious」シリーズでますます精巧な車の追跡の背後にある独創性、またはザ・レイドのシーンと戦ってください。観客が主要な大ヒット作の映画の功績を認めたアカデミーの頑固さを疑問視し続けると、ベストスタントアンサンブルオスカーは、いくつかの最も人気のある映画で行われる素晴らしい作品を祝うための素晴らしい出発点を提供します。昨年、アカデミーの俳優とスタントマンの並外れた名声を持つジャッキー・チェンは名誉オスカーに値しますが、それはチャンの側には十分に値しますが、俳優がまだ強くなっていることを考えると、新しいカテゴリーを追加して適切な報酬を与えるのは遅すぎません仕方。
ベストアンサンブルキャスト
演技は報酬を与えるのは簡単です。これは通常、映画の観客が気付く最初の要素であり、最も公の顔を持つ業界の要素であり、そしてそのすべての特別なオスカーの魅力がそこにあります（申し訳ありませんが、ベストショートフィルムの候補者）。演技はしばしば才能の一人の偉業と見なされますが、それでも映画の成功を確実にするためにすべてが最適なレベルで機能する必要があるより大きなマシンの一部です。アカデミーの派手なスターに対する好み、彼らが生息するベイティの役割、そして彼らの精力的なキャンペーンは、特定の映画、特に大きなアンサンブルキャストを持つ映画を輝かせるのを困難にする可能性があります。拡張キャストの1人または2人の俳優が選ばれることがよくありますが、8月のメリルストリープ：月明かりの下でオーセージ郡、マハーシャラアリ、ナオミーハリスが出演し、キャストの大部分が傍観者に押しやられます。
すべての映画に明確な主役がいるわけではなく、すべての映画にそのような役割が必要なわけではありません。昨年のベストピクチャ受賞者であるSpotlightは、静かで控えめな演技でいっぱいの映画で間違いなく最もオスカーに優しい瞬間を過ごしたMark Ruffaloを含め、2人のキャストがノミネートされましたが、オスカーはパートナーシップで働いているすべての俳優の力を認識できませんでしたそもそも、ドラマがこれほど魅力的だった理由です。今年の候補者であるムーンライトは、この問題のもう1つの優れた表現です。20年と3つの特定の瞬間にまたがる美しい映画で、3人の俳優が主役を演じ、すべてが並外れた高さを占めていますが、有権者が特定したり、公平にしたりすることは困難でしたショーの才能の幅広さを表します。アンサンブル主導の映画を完全に表現できるようにすることに加えて、最高のアンサンブルキャストオスカーは、アカデミーのいわゆるオスカーベイトの傾向よりも、俳優とそのさまざまな演技スタイルのより良い表現を意味します。
最高の音声作品
彼らは演技はすべて顔についてであり、それは私たちの最高のパフォーマンスのいくつかに当てはまると言いますが、業界は彼らの声だけを使う俳優の技術的で創造的な業績を完全に認めることをためらっていました。アカデミーがアニメーションの長編映画に独自のカテゴリを提供するまでに2003年までかかりましたが、内部の音声作品は依然として盲点です。悪い声のパフォーマンスは素晴らしい映画でさえ沈む可能性があり、私たちの最も人気のあるアニメーション機能のいくつかは、マイクの後ろに適切なパフォーマンスがない場合ほど優れているわけではありません。三部作、またはアノマリサのデビッド・シューリスの苦しみの憂鬱、またはピエール・コフィンの手先の陽気な意味不明なものさえ。
アニメーション映画やテレビでの業績を表すアニー賞には、これまでの受賞者であるジェイソンベートマン、ベンキングスレー、イアンマッケレンが含まれます。アニメーションだけではありません。ドキュメンタリーには、I Am Not Your NegroでのサミュエルLジャクソンの美しい作品や、Scarlett Johansson in Herなどの長編映画での音声のみのパフォーマンスなど、立派な音声作品があります。あなたが見ることができないパフォーマンスは、あなたが見ることができるものと同じくらい多くのスキルと作業を必要とし、そのように報われるべきです。
ベストキャスティング
キャスティングは、映画製作の要素であり、誤解されたり、悪質になったり、まったく無視されたりすることがよくあります。ハリウッドは、純粋な才能（La La Landに聞いてください）を介してAリストと戦う闘争しているingénueの幻想的なイメージ、または精通した上級者による不明瞭さから奪われたスターを愛しています。実際には、キャスティングオフィスとその中のチームは、エンドレスヘッドショットをふるいにかけ、地域の演劇やインターネットビデオで隠された金の塊を見つけ、彼らに最も適した作品に名前をつける能力において重要です。このプロセスは、ビッグネームが利用できず、キャストチームがより深く掘り下げて正しいスターを獲得する必要がある小規模な制作では、さらに必要になります。
1990年代の初めに、エミーはドラマ、コメディ、限定シリーズに優れた鋳造賞のカテゴリを追加しましたが、アカデミーはこれに追随するのをためらっていました。確かに、彼らは1996年以来3回受賞を許可するためにキャスティングブランチを開始する要求を拒否しました。俳優の選択ですが、それは事実ですが、衣装から編集に至るまで、監督がプロダクションの他のすべての側面に対して最終的な発言権を持っていることも事実です。キャスティングチームの仕事がなければ、映画産業はまったく異なる場所になるでしょう。
最高のモーションキャプチャパフォーマンス
Andy Serkisがロードオブザリングの三部作でゴラムとしての彼の作品に対する絶賛を受けたとき、モーションキャプチャは依然として技術的な異常のようなものでした。現在、キングコングや新しい猿の惑星のシリーズなどの映画でセルキスが継続して取り組んでいるおかげで、潮流は変わりつつあるようです。かつて興味深い目新しさだったものが、今や大ヒットを牽引する業界のありふれたツールになっています。また、The HobbitのBenedict Cumberbatch：The Desolation of Smaug、Mark Rylance in The BFG、Liam Neeson in A Monster Callsなど、魅力的な演技と効果のハイブリッドに多くのビッグネームが引き付けられています。演技がどこで終わり、テクノロジーが始まるかについての議論は続きます。結局のところ、俳優が一瞬騒ぐと、そうすれば、エフェクトチームはそれに対処できます。
1つのオプションは、そのような賞にモーションキャップの背後にある俳優と一緒にエフェクトチームを認識させることです。スタントワークオスカーがアカデミーに人気の大ヒット作品の成果を完全に認めさせるのと同じように、モーションキャプチャでの仕事に対する賞はそのギャップをさらに埋めるのに役立ちます。演技は常に形を進化させ、さまざまなツールを採用して最高の結果をもたらしました。象の男のすべての義肢の下にジョンハートの顔が見えないかもしれませんが、そのパフォーマンスを一瞬疑うことはありません。アンディサーキス自身がアカデミーにそのようなカテゴリを含めるように求め、20世紀フォックスは広範な「あなたの考慮」キャンペーンを実施して、セルキスが猿の惑星の演技のカテゴリに認識されるようにしましたが、それは進行中のプロセスのままです。
最高の子供のパフォーマンス
ハリウッドの最年少の才能はアカデミーによって頻繁に認められました：ジャッキークーパーは9の柔らかい年齢で1931年にスキッピーのための彼のオスカーの指名を受けました。 QuvenzhanéWallisとKeisha Castle-Hughesは、10歳になる前にBest Actressにノミネートされました。そして、テイタム・オニールとアンナ・パキンのどちらも、どちらかが12歳になる前に切望された最優秀女優像を獲得しました。この背後にある理由を突き止めるのが難しい理由。業界の多くは、優れたパフォーマンスを披露する子供と、画面上に存在感を示すだけの子供との違いを認識するのに苦労しています。子供は実際の演技プロセスと彼らの技術の理解を持っていますか、それとも彼らはいくつかのカメラが回転しているセットでただ楽しんでいますか？
アカデミーは、特に女性の場合、その瞬間の明るい若い星に報酬を与えることを愛していますが、彼らは若すぎる才能を祝うのは好きではありません。若々しい最初の指名の後に輝かしい経歴を持ち続けた偉大な子俳優でさえ、ジョディ・フォスター、レオナルド・ディカプリオは、成人になるまでそのようなことに対して適切に報われませんでした。オスカーの演技に関する多くの話は、メリットよりも「稼ぐこと」に焦点を当てており、俳優が完全に表彰される前に長年にわたってビジネスに従事する必要がある俳優の概念に関連しています。その仮定の背後には貴族がいますが、部屋のジェイコブトランブレ、ET：宇宙人のヘンリートーマス、モッキンバードを殺すのメアリーバダムのような若い俳優の並外れた作品も軽視しています。
これらの子供たちはそれぞれ主演した映画を運んでいましたが、彼らの作品に対する愛情はありませんでした。Oscar for Best Child Actorは、アカデミーの歴史と深く結びついています。彼らは以前、18歳未満のパフォーマーの「スクリーンエンターテイメントへの卓越した貢献」を称賛し、シャーリーテンプル、ジュディガーランド、ヘイリーミルズなどの少年賞を受賞しました。それは問題がないわけではありません。たとえば、そのような俳優は賞をどのようにキャンペーンし、その場合、子供にかけるにはどれほどの圧力がかかりすぎますか？しかし、子供俳優がそのような重要な部分であり続けるなら業界にとって、その成果を認める手段は確かに遅れています。
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アカデミーで紹介する必要があるカテゴリはありますか。コメントで教えてください！