ダークナイトトリロジーを除いて、クリストファーノーランは続編に適した映画を制作する傾向はありません。しかし、あなたが彼の他の映画の1つを選んで拡大するつもりなら、さらなる探求へと自分自身を開くものは、2014年のサイエンスフィクションブロックバスター インターステラーで なければなりません。
タイトルが示唆するように、死にかけている地球から人類を救うために人類を救おうとする宇宙飛行士と物理学者のグループについての物語は、タイトルだけでなく、星の間だけでなく銀河の間を旅します。将来的には、クリエイティブライセンスの多くの余地と、いくつかの自由回答式の質問が残ります。続編で確認したい10のことを次に示します。
10クリストファー・ノーラン、ディレクターとして復帰
インターステラー の起源はクリストファーノーランから始まったわけではありませんが（実際、2007年にスティーブンスピルバーグによって制作されたときに、プロジェクトで最初に雇われたノーランの兄弟でした）、映画がまったく存在しないことを想像するのは困難です彼なし。
クリストファーノーランの演出は、すべての人を正しい方法でくすぐるわけではありませんが、彼の壮大なスケール感が Interstellarを 体験させました。クリストファー・ノーランの映画を構成する独特の資質を失うことは、 インターステラーの 魂 そのもの を失うことになるでしょう。ノーラン監督なしで続編を議論することは、スピルバーグなしでインディアナジョーンズ映画を議論するようなものです。人々が何よりも大好きなのは、映画のその独特の感触です。
9より多くの時間操作
それが物語の道具として使われているのであれ、抽象的な概念として探究されているのであれ、クリストファーノーランは時間をいじることが大好きです。 （元のプロデューサーLynda Obstによると、時間の要素を Interstellar に追加するというNolanのアイデアでした。）時間と相対性の両方が Interstellar の全体的なストーリーで非常に大きな役割を果たすため、それ以上の議論がないと、それを続けると何もないように見えます。それは人間に影響を与える時間です。
Interstellar を罪のない経験にした理由の1つ（SF映画では非常に珍しいことです）は、科学的正確さへの献身でした。映画の科学の背後にあるインスピレーション、そしてその門番は、理論物理学者のキップ・ソーンでした。彼は実際の科学的概念に基づいて映画を作成するよう努めましたが、時間旅行のように映画で非常にうまく機能することが知られている多くの科学理論があり、探索されるのを待っています。
8クーパーの息子はどうなった
インターステラー の物語の大部分は、マシューマコノヒーのエースパイロットであるジョセフクーパーと彼の明るい若い娘マーフィー（マッケンジーフォイが若い女の子として演じ、その後ジェシカチャステイン、そして最後にエレンバースティンが演じた）との関係に集中しています。 。緊張しながらも、映画の終わりには必然的に満足のいく感情的な結論に達します。クーパーと息子のトムとの関係についても同じことが言えない。マーフィーとは異なり、聴衆はトム（彼の不在時に父親の農場を引き継ぐ）の究極の運命を知ることはありません。
私たちはその人生の苦痛がトムを人間の苦くて暴力的な殻に落としているのがわかります。特にトムの幼い息子の死後。彼の性格について私たちが最後に見たのは、マーフィーが彼の激怒した道で彼を死なせて、人類を地球からうまく移動させる方法を発見したことを彼に告げるときです。彼が家族と一緒に地球を離れるかどうか、私たちは決して知りません。あなたはそう思いますが、私たちはそれを見ることはなく、映画は彼に再び言及することさえありません。彼の性格のためのあらゆる種類の和解の欠如、および彼の対立のいずれかは、ストーリー内の巨大なブラックホールです。
7クーパーとブランドの関係の継続
最初はそのように見えないかもしれませんが、 インターステラー は、その本質において、ロマンチックな映画です。映画の映画撮影のそれらの深い色と広いオープンスペースを除いて、 インターステラーは もともとブラインドデートの結果として生まれました。 Lynda ObstとKip Thorneは、相互の友人であり、総合的な科学の伝説であるCarl Saganによって設立された後、出会いました。その出会いから、映画本来の扱いが生まれた。その変更を通じて、 Interstellar はその会議のルーツと同様に、Rom-comsとmeet-cutesによるObstの遺産に忠実であり続けました。 （ シアトル で 眠れぬ 、 ある晴れた日 、 10日で男を失う方法 -いくつか例を挙げると。）
ノーランズによる大規模な書き直しの中で、 インターステラー は人々が損失に苦しんでいるという話を見つけました。映画はクーパーが亡くなった妻の最後の残党であり、絶えず思い出させる可能性がある彼の娘に別れを告げることで終わります（マーフィーは彼から彼女の赤い髪を取得しないことを知っています）。それから彼は、アン・ハサウェイのキャラクター、アメリア・ブランド（彼女のロマンチックなパートナーを失ったばかりの人）と再会し、新しい人生を築くために去ります。それらの2つの遠い間の関係がどのように続編の感情的な中心のための最も明確な選択であるかを見る。
6その他のTARSとCASE
俳優/コメディアン/実際の、文字通りの、道化師のビル・アーウィン（TARSにも声を提供した）の驚異的な人形劇の成果である2つの長方形のロボットは、一部の視聴者にショー全体を盗みました。彼らの一見シンプルなデザインは、多くの革新的な方法で展開でき、彼らが動くのを見るだけで常に興味深いものでしたが、アーウィンとジョシュ・スチュワート（CASEの発言者）の両方から彼らに貸された人類は、彼らを2つの最も不可欠なメンバーにしましたチーム。
Interstellar は完全にSF映画ですが、興味深いことに、プロットは主に、合理的で科学的なものよりも感情的な決定を下す人間のキャラクターによって推進されています。TARSとCASEは、人間性と感情がないわけではありませんが、映画全体で発生する多くの危機的状況において客観的であり続けることができます。その事実は、映画で切望されているコメディを支援するだけでなく、観客がしがみつく感情的なロックのようなものです。
5人類の進化
インターステラー の物語の終わりまでに、聴衆は映画全体を通してキャラクターを導いてきた目に見えない5次元の存在が、実際には、彼らの進化した状態を知覚できるものに単純に調整できない高度に進化した人間であることを学びました21世紀の人間に。したがって、映画が設定する規則では、それらを実際に見ることは不可能ですが、おそらく人類は一夜でその状態を達成することはできません。
時の更なる動きがストーリーの一部である場合、人間の進化の加速を目撃することも非常に理にかなっています。5次元の状態への道のりはどのように見えますか？このようにして、人間はどのような刺激で進化しますか？見通しは理論科学の領域への巨大な扉を開き、サイエンスフィクション映画ではこれまで見られなかった方法で、興奮させ、楽しませるために使用することができました。あるいは、どんな映画でも。
4未来の政治とは
私たちの元の銀河を超えた人類の進化の別の側面は、これらの変化が人類自身の認識をどのように変えるかです。新しい惑星は私たちのイデオロギーに対して何をしますか？それは私たちの道徳観にどう影響しますか？神が存在する場合、彼らは残りの宇宙も作りましたが、すべての宗教史は惑星地球を中心に展開しています。宗教はこの世界にまだ存在していますか？政治はどうですか？
物語の始まりに先立つ戦争の原因は明示的に掘り下げられることは決してありません（ただし、過剰な人口がイデオロギーの違いとは対照的に重要な要素であったことを暗示しています）が、それは紛争に対する人類の傾向が完全になくなったことを意味しますか？以前の紛争がどのように見え、新しい紛争がどのように見えるかは、クリストファーノーランが最初の戦争映画である ダンケルクの熱烈さの 後に見ると、興味深いものになるでしょう。
3 Nathan Crowleyの壮大なプロダクションデザインの詳細
インターステラーの 最も不可欠な側面の1つは、その生産設計の具体的な性質でした。プロダクションデザイナーのネイサンクローリーがモデルやミニチュアを使って制作した作品は、 インターステラー に印象的な外観と全体的な品質を与え、映画を必見の体験にしました。
SFがポストプロダクションホログラムとグリーンスクリーンに関連付けられることがよくある時代に、フィルム全体に渡ってテクノロジーの詳細なアナログ品質を確認することは、新鮮な空気の息吹でした。これに加えて、映画の驚くべきVFXのレンダリングを長さ300フィートのシネマスクリーンに表示して、俳優に空白の背景以外に反応する何かを与えるというアイデアと相まって、 インターステラー はより信頼できる感情的な旅になりました。
2 Hoyte van Hoytemaが撮影監督に復帰
Interstellar の35mmアナモルフィックと70mm IMAXの写真は、見ているだけで楽しいものでした。映画はどのフォーマットでも豪華に見えますが、運良く インターステラー がフィルムに映し出されるのを見ることができれば、その体験は忘れられないものでした。VFXとプロダクションデザインは非常に目を引くので、映画のカメラの動きで起こっている独創性を見逃しがちです。
これは、ノーランの常連の写真監督であるウォリーフィスター（彼自身が映画の監督を始めることを決めた）がいなかったときの、クリストファーノーランとオランダ語-スウェーデン語の撮影監督ホイテファンホイテマの間の最初のコラボレーションでした。ペアは、ノーランの次の2つの映画のために再編成されました。
1さらにIMAX
クリストファーノーランは、チャンピオンであり、巨大なIMAXフォーマットで革新する映画製作者として以前からよく知られています。 IMAXカメラ自体は、標準的な機器よりもはるかに大きく、重く、ロードするのが難しいことで悪名高いので、より多くのフッテージを撮影するには、これまでにない方法での使用に対応するために、カメラにさらに変更を加える必要があります。
Hoyte van Hoytemaは、ハンドヘルドを使用する際にリグを変更しやすくするために、IMAX CorporationおよびPanavisionとどのように協力したかについて話しました。 IMAXカメラは、航空機用の小型機の機首にも取り付けられ、ノーランとファンホイテマの ダンケルクで の次のコラボレーションをほぼ確実に支援する実験になり ました 。 インターステラー の宇宙探検家のように、彼らがテクノロジーの境界を押し広げるほど、私たち全員にとってより大きな報酬が得られます。