2017年はテレビのダイナマイト年であり、GLOW、The Handmaid's Tale、Mindhunterなどの番組が新鮮で独創的な番組の水準を引き上げました。それでも、小さな画面の黄金時代にあっても、リメイク（The Killing）、再起動（Hawaii Five-O）、または最悪のぼったくりで、メディアが模倣者の狂乱に巻き込まれているように見える場合があります。
テレビの画面は毎年ぼったくりに満ちているように見えるかもしれませんが、真実は模倣者が当初からテレビの一部であったことであり、これにはお気に入りの子供時代の番組が含まれていることをお知らせするのは大変です。
ソファーで丸くなっていて、お気に入りの土曜日の朝の漫画やコメディをどんどん盛り込んだあの温かくぼんやりした思い出を覚えていますか？さて、悲しい真実は、これらの「元の」ショーのほとんどが、若者との「ヒップ」についてのグラフとチャートに基づく単なるノックオフであるということです。
このリストでは、露骨なぼったくりである最愛の子供向けの番組をカウントダウンしていますが、それが悪いことを意味するわけではありません。このリストのいくつかのショーは非常に高く評価されています。
しかし、それでも彼らがアイデアを盗んだり、ストーリーラインをノックオフしたり、以前に登場したショーからキャラクター全体を持ち上げたり、率直に言ってそれをより良くしたという事実を許しません。
そうは言っても、ここに、 より良いものを恥知らずに引き裂く15の 最愛の子供たちのショーがあります。
15遊戯王！ポケモンをリッピング
彼ら自身をポップカルチャー現象と呼ぶことができるショーはほとんどなく、ポケモンと同じくらい大きいショーはさらに少ない。
若いアッシュの物語と、ポケモンの最高のトレーナーになるための彼の探求は、西洋の聴衆と大きな時間を共感させました。ピカチュウ、スクワトル、ニャース、およびその他のポケットモンスターが世界を席巻し、模倣者が登場するのに時間がかかりませんでした。
オリジナルの遊戯王！マンガはまさしくそれ自身のものでした、アニメの開発者はポケモンの最近の成功を利用することに決めました。かつては若いギャンブラーの話でしたが、ポケットモンスターが互いに戦うコレクターカードゲームのショーになりました。一致？私たちはそうは思いません。
ポケモンのファンはすぐに遊戯王を受け入れましたが、ショーはある程度の人気を獲得しましたが、ポケットモンスターの前身の高さに到達することはありませんでした。
パワーレンジャーを食い物にする14の大きな悪いビートルボー
90年代半ばまでに、パワーレンジャーマニアは世界を席巻し、制作会社が注目を集めました。熱狂は、ビッグバッドビートルボーグで最も成功したものの1つであるマイトモーフィンのノックオフの猛攻撃を開始しました。
Saban Entertainment（パワーレンジャーの責任者と同じ制作会社）が考えたビートルボルグは、犯罪と闘うためにお気に入りのコミックヒーローに変身する能力を身につけた3人の子供を中心に活動しています。
パワーレンジャーと同様に、このシリーズは日本のシリーズ「ジュウコウBファイター」の戦闘映像を、おもちゃを販売することを主な機能とするSF /アクションの祭典に新しいアメリカの映像とともにつなぎ合わせました。
フッテージのリサイクルに加えて、ビートルボーグは、親の屋根裏でほこりを集めている可能性が最も高いおもちゃや製品の別のラインを子供に販売するために使用された単なる車両でした。
13 She-Ra：プリンセスオブパワーがマスターズオブザユニバースを奪い取った
ThunderCatsとGI Joeとともに、He-Man and the Masters of the Universeは、80年代のポピュラーカルチャーに浸透した映画の漫画の聖三位一体の一部でした。
彼の膨らんだ二頭筋、ペットのトラ、すべてのキャッチフレーズを終わらせるキャッチフレーズ（「私は力を持っている！」）で、He-Manビデオテープ、おもちゃ、ポスター、弁当箱はすべての思春期前の少年の寝室に届きました。
それから間もなく、映画化とマテルは思春期前の女の子にもアピールし、He-Manの女性版、She-Ra：Princess of Powerを作成して、市場を2倍にする方法を考えました。
プリンセスオブパワーは技術的にはスピンオフですが、同じアニメーション、同じストックキャラクター、同じストーリー、Masters of the Universeの同じおもちゃのラインを使用しているため、純粋に模倣品ではありません。
12マペットの赤ちゃんを食い物にするベビールーニーテューンズ
Loony Tunesは、過去100年間で最も象徴的な漫画のキャラクターの一部です。バグバニーは非常に人気があるので、ウサギはハリウッドウォークオブフェームに星をつけることさえできます。
しかし、彼らが史上最も有名な漫画の部隊であるにもかかわらず、ルーニーテューンズは、志を同じくするフランチャイズから1つまたは2つのアイデアを盗むことはありません。
2002年にリリースされたBaby Looney Tunesは、Daffy、Porky、Tweety、およびBugsを、奇抜なひねりに乗る愛らしいトットとして特集しています。それがおなじみのように思えるのは、20年近く前に登場したThe Muppet Babiesとまったく同じコンセプトだからです。
どちらも、幼稚園児がいたずらをするときに愛するキャラクターを特徴としています。唯一の違いは、うさぎのウサギが特徴で、もう1つはカエルのカーミットです。
11フードパーティーがピーウィーのプレイハウスを食い物に
ピーウィーのプレイハウスは、1986年から1990年にかけて運営され、おもちゃ、ガジェット、および話しかけの電化製品で構成された風変わりなファンハウスで遊んでいる力強い男児としてポールルーベンスに出演しました。
Pee-wee's Playhouseは、幼児向けの実写LSDの旅のようなもので、椅子で会話した後、King of Cartoonsから訪問できます。
20年以上後にリリースされたフードパーティーは、ホストThu Tranが人形のゲストスターのキャストで美味しい喜びを盛り上げる、弾力のある色鮮やかな子供向けのクッキングショーでした。
確かに、ピーウィーのプログラムはクレイジーなクッキングショーではありませんでしたが、フードパーティーがルーベンの不機嫌なユーモアとユニークなセットデザインに直接影響を受けたことは明らかです。
色とりどりの段ボールセットから幅広い人形劇まで、すべてがプレイハウスの完全な模造品ですが、それでも2つの短いシーズンの後にフードパーティーがキャンセルされるのを防ぐことはできませんでした。
10 Teamo Supremoパワーパフガールズ
Blossom、Bubbles、およびButtercupは、1998年にThe Powerpuff GirlsがCartoon Networkで放映されたときに世帯名になりました。アニメーターCraig McCrackenによって開発されたこのショーは、科学者Utonium教授によって作成された超大国を持つ3人のへまヘッド姉妹を中心にしています。
オールドスクールアニメーションとシャープで風刺的なユーモアのユニークなブレンドにより、パワーパフガールズは一夜で成功し、観客を魅了し、その過程で6つのエミー賞ノミネートを獲得しました。
それは複製するのが難しいと証明する成功でした、そして、Temo Supremoが証明したように、はぎ取るのがさらに困難です。2002年にディズニーチャンネルでデビューしたSupremoも、Powerpuffと同様のアニメーションスタイルを使用して、スーパーヒーローパワーを持つ3つの小さなトットに集中しました。
しかし、カルトとしての地位が今でも感じられるパワーパフガールズの成功を収めることはできませんでした。
9完全にスパイはチャーリーの天使を食い物にしました
チャーリーズエンジェルズは、70年代の最も象徴的なショーの1つでした。ファラフォーセット、ケイトジャクソン、ジャクリンスミスの主人公は、謎のボスチャーリーが率いる私立探偵事務所で働く3人の犯罪者でした。
批評家からの好意的なレビューには及ばないものの、チャーリーズエンジェルズは、素早いアクション、生意気なユーモア、そしてもちろん、フォーセットの典型的なヘアドゥーのおかげで真の大ヒットとなりました。
70年代のグルーヴィーなショーはカルトステータスを獲得し、ポップカルチャーに多大な影響を与えました。コメディ漫画のTotally Spiesを含む数々の模写だけでなく、いくつかの実写映画のリメイクにも影響を与えました。
アニメのようなアニメーションスタイルで、Totally Spiesはスパイとしての生活で学校生活を両立させようとする3人のティーンエイジャーの生活を追っています。それは、オマージュとノックオフの間の細かい境界線に乗っており、結局、チャーリーズエンジェルスが残した重量とインパクトに比べると見劣りします。
8 Naruto Ripped Off Hunter X Hunter
Hunter X Hunterは、もともとは冨樫義博（セーラームーンの作者である竹内直子と結婚）によって書かれ、描かれた日本のマンガで、1999年に62エピソードのアニメシリーズに採用されました。
このショーは、珍しいトレジャーハンターになり父親の足跡をたどろうとする幼い子供、ゴンフリークスの生涯を追っていました。
岸本正幸が作成したナルトは、彼の村のリーダーになることを大きな夢を持つ若い忍者についての同様の概念に焦点を当てています。
ナルトはゴンとは異なる弧をたどっていますが、このショーは特にクラピカやサスケのような平行したキャラクターと、ハンターのハンター試験とナルトのチュニン試験のストーリービートでいくつかの印象的な類似点があります。
岸本は、ハンター×ハンターから直接インスピレーションを得たと公に述べているが、ソース素材を引き剥がすだけでは、それほど多くのインスピレーションを引き出すことは難しい。
7ジョニーテスト、デクスターズラボをリッピング
カートゥーンネットワークの黄金時代の重要なショーの1つとして、デクスターズラボは寝室のくぼみの中に秘密の実験室を持っている少年の天才デクスターをフォローしています。ほとんどのエピソードは、彼の迷惑な妹ディーディーから攻撃を受けている彼の多くの実験で構成されています。
ジェンディタアルタコフスキー（サムライジャック）の発案であるデクスターズラボは、ロボット、超強力なサル、巨大なモンスターでいっぱいの風変わりで創造的な爆発です。同じブランドのいたずら、面白さ、そして悲しみは手に入れるのが難しく、Johnny Testが試しても、成功しませんでした。
ジョニーテストは子供の天才や兄弟のライバルに焦点を合わせているだけでなく、基本的にはデクスターズラボと同じアニメーションスタイルを盗み、複数のキャラクターがカーボンコピーとして登場します。
6ブッチキャシディがジョニークエストを食い物にする
ハンナ-バーベラが電波を支配したとき、ジョニークエストの幻想的な世界にいたるところに子供たちが夢中になりました。子供の漫画のジェームズボンドとして、ブレトンクエスト博士、息子のジョニー、彼らのボディーガードレースバノン、養子のインドの孤児、ハジの冒険に続きました。
ジョニークエストは、サイエンスフィクションとパルプアドベンチャーのユニークなスタイルで、ホラー、ユーモア、アクションを組み合わせて、子供たちが十分に想像できないスリル満点のスリル満点の乗り物にしました。その大きな成功により、ブッチキャシディやサンダンスキッズなど、模倣者の全ラインに影響を与えました。
同じくハンナ・バーベラによって作成されたブッチキャシディは、スパイとして月光を浴びた10代のロックとローラーのグループについての土曜日の朝の漫画でした。
ほとんどの批評家はスクービードゥーをはぎ取ったと非難しましたが、キャシディはジョニークエストからのぼったくりで、ストーリービートとアニメーションはあまりにも露骨なコピーに気付かないほど似ていました。
5 JabberjawはScooby-Dooを食い物にしました
Hanna-Barberaと言えば、アニメーションスタジオは、1969年に最初にリリースされたScooby-Dooをリリースしたことで、最も大きな影響を受けました。
超自然的な悪魔、通常は変装した老人であることが判明した生き物を含む超常現象の謎を調査したとき、グルーヴィーな漫画は4人のティーンエイジャーと彼らの話すグレートデーンの冒険をたどりました。
私たちはおそらく、スクービーとギャングが、間抜けな話をしているサメについてのショーを含む、一連の詐欺を刺激し続けたことをあなたに言う必要はないでしょう。
1975年にリリースされたJabberjawは、基本的には水中バージョンのScooby-Dooで、スクービースナックを魚の餌に置き換えています。前任者と同様に、謎を解く10代の若者のグループとその動物の仲間を追いかけました。
残念ながら、ジャバージョーはスクービーの魅力の半分しか持っておらず、たった1シーズン後にキャンセルされました。Zoinks。
4人のVR Troopersがパワーレンジャーを食い物にしました
Big Bad Beetleborgsは、Mighty Morphin Power Rangersの成功をピギーバックする唯一のショーではありませんでした。空手、ティーンエイジャー、カラフルなコスチューム、そして邪悪なモンスターは、90年代半ばに成功するための確実なレシピであり、誰もがサバンエンターテインメントほど優れていることを知りませんでした。
VR Troopers（Virtual Reality Troopersの略）は、パワーレンジャーの成功と仮想現実への関心の高まりを利用しようとするSabanによって作成された別のSFスーパーヒーローマッシュアップでした。それは、仮想現実を使用して邪悪な力が私たちの次元に乗り越えないようにする10代のチームに焦点を当てました。
ただし、パワーレンジャーとは異なり、VR Troopersは幅広いオーディエンスを見つけることができませんでした。問題の一部は、戦闘シーケンスに使用された日本の映像がすぐに使い果たされ、ショーが2シーズンだけでキャンセルされたことです。
3ジェットソンがフリントストーンを食い止めた
ハンナバーベラのもう1つのクラシック、フリントストーンはポップカルチャースマッシュで、40年以上前と同じくらい人気があります。
フリントストーンズとラブルズの不幸な冒険は、生意気なユーモアと関連のある問題の間の完璧なバランスを発見しました。漫画のホームコメディはすぐに子供と両親の両方にヒットしました。
実際、フリントストーンは非常に人気があったので、バーベラは核家族の製法をコピーして、数年後のジェットソンとの未来の環境に貼り付けることに決めました。
ジェットソンズは本質的に、先史時代の前任者と同じ番組で、夫婦ドラマ、安っぽいユーモア、それらの迷惑な笑い曲など、すべてのよく知られた要素があります。
ロボットを話すために話すディノを交換することは、聴衆をばかにしないでした、そして、未来の家族は短い一シーズンの後に電波を去りました。
2フリントストーンズがハネムーナーを食い物にする
6シーズン続き、傑出したコメディシリーズエミー（アニメーションの画期的な瞬間）にノミネートされたフリントストーンズは、60年代初頭にハンナバーベラの最も大きな期待をはるかに超えました。
しかし、現代の石器時代の家族が大成功を収めたという事実は、特にフリントストーンズが基本的にすでに人気のあるハネムーナーのぼったくりだったので、誰にとってもショックとならなかったはずです。
1955年にリリースされた、ジャッキーグリーソンの労働者階級アメリカに対するコメディーテイクは文化的な大ヒットであり、史上最高のアメリカのテレビ番組の1つになりました。
大人も子供も楽しめるようにハネムーンを作り直すことは、アニメーション会社が完全にそれを引き裂くことを決して認めなかったとしても、バルベラによるマスターストロークでした。
それでも、類似点を無視することは不可能であり、今日では、フレッドとウィルマは、成功したとしても、ラルフとアリスのコピーであるだけで安価であることが広く受け入れられています。
1強力なモーフィンパワーレンジャーがスーパー戦隊を撃破
VRトルーパーはパワーレンジャーのぼったくりかもしれませんが、パワーレンジャー自体がぼったくりであることに驚かれるかもしれません。
1993年にリリースされたSabanのMighty Morphinパワーレンジャーは、人気の高い日本の番組である「スーパー戦隊」の16番目の追加である「狂戦戦隊Zyuranger」のストック映像を採用するという天才的なアイデアを持っていました。
サバンエンターテインメントは、カリフォルニアのエンジェルグローブという架空の町で育った10代の若者が、古代のエイリアンテクノロジーに出会った後、パワーレンジャーになりました。
新しいアメリカの映像は、ストック映像と継ぎ合わされて、すべてのミレニアル世代が現在知っていて愛しているショーを作成しました。トミー、キンバリー、ジェイソンが邪悪なモンスターと戦っているのを覚えているかもしれませんが、コスチュームの中に他の誰かがいるのを発見するのは、大人としてはつまらないものです。
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